Nuestro corazón se inunda y no entendemos que sucede...

Duele cada pensamiento, cada sensación y hacemos lo posible por estar fuertes y evitar sentirnos de esta manera: nos ocupamos en algo, llamamos a alguien, buscamos lugares divertidos o compañías exigentes...

Nuestra mente se confunde o sobran los pensamientos... o parece que no queda ninguno... 

Mientras las emociones esperan que escuchemos lo que tienen para decirnos, nosotros retomamos nuestras actividades del día a día... 

Ellas son pacientes, pueden esperar toda una vida! 

El arte y el artista

Se ha dicho que el artista se agita, se conmueve, ante experiencias que a otros pueden no llamarles la atención o pasar desapercibidas (Gómez, 1996), en lo personal percibo al artista como un ser que se abre al mundo para aportar la riqueza que se forma en la quimera de su interior, a partir de sus experiencias, de las interpretaciones personales que da a cada una de ellas, de la mano de las emociones que la fusión de ambas desencadena de una manera peculiar en él.

Es por ello que la obra, desde mi perspectiva, es un medio de expresión. Pero más allá de expresar notas informativas, ideas o ideologías, se convierte en una prolongación del núcleo más humano de la persona, así como la persona cuenta con sus propias formas de expresión ante el mundo, utilizando su organismo psicofísico para relacionarse y aportar, el artista va más allá de sí mismo y se vale de medios externos para que su unicidad interior quede plasmada ante los ojos y las percepciones de otros, para revelar cada una de esas características que lleva dentro.

A diferencia de varias interpretaciones que se han dado, por ejemplo de la obra de Picasso (Salieri, 2015), interpretaciones del arte folclórico como arma política en Venecia, en España, en México (Fernandes) y otros países de Latinoamérica, que a mi parecer, roban lo sublime del arte y del artista, pues desde el momento en que se vuelve utilitario, seguido porque la ideología y la política son constructos sociales que no son propiedad de nadie y a la vez son propiedad de todos: repetir una ideología a diferencia de formarse una idea, depende de la masificación de las ideas que le forman, pero también limita en el análisis personal que se le pueda hacer al conocerla, deconstruirla e incluso permitirle que evolucione y se adapte sin la consecuencia intrínseca de dejar de ser la ideología que se identificaba... Muy contrario todo ello a la propiedad individual de los criterios, de la formación de ideas y constructos propios, que se adaptan, se flexibilizan en una respuesta al mundo y al entorno personal que les da vida.

En el contexto actual mencionado, me pregunto si esta percepción del arte como un medio y no como un fin en sí mismo, no le convierte en artesanía. Recordemos que la artesanía se hace en serie, es utilitaria, con fines de lucro, que si bien es única aunque se haya producido en masa, no necesariamente comunica al espectador o al comprador ese mundo interno de su creador.  Es por ello que a pesar de la dedicación e incluso peculiaridad, que cada artesano infrinja en su producto, no podemos llamarle arte.

Y es que el arte tiene la capacidad de expresar los sentimientos del artista, pero no se limita a ello, también despierta en el observador emociones, que en confluencia con sus propios esquemas cognitivos y emocionales internos desencadenan sentimientos que ya no le pertenecen al artista, pero se podrían interpretar como consecuencia de la conversación sutil que la obra de arte abre entre sujeto y objeto.

Esta comunicación tiene la versatilidad de que puede llegar a ser o no, funcional... En contraparte de otro tipo de relaciones interpersonales donde la congruencia de las ideas o las formas de expresión de las mismas, con el amplio espectro de asertividad que pueden tener o no, permite o limita la interacción e incluso la receptividad con la que esas ideas lleguen a los involucrados. En el arte se expresa de una forma más honesta esa vulnerabilidad de las emociones más profundas de su creador, aunque no sean de una forma pura, sino enquistadas en sus interpretaciones, vivencias y percepciones de sí mismo, del mundo y de los demás. Entonces, el camino de la expresión artística llega también a ese interior vulnerable, sensible y rico de quien le percibe, donde quizá sea por la sutileza con la que ingresa a esas profundidades, que no encuentra barreras o defensas tan evidentes como lo hacen las ideas, las consignas o algunas expresiones corporales que despiertan reacciones de protección en el receptor.

Entonces regresa a mi mente esa forma utilitaria en que se percibe el arte y me pregunto: ¿Le convertiría entonces en una intrusión abusiva de ideas preconcebidas en el espectador ? A lo que respondo con toda la sensibilidad del caso, que no. Desde todo este contexto como lo percibo, aunque es cierto que el contexto histórico y cultural siempre se ha representado en las obras de casi todos los artistas a lo largo de la historia de la humanidad y que las influencias externas de las principales corrientes de pensamiento se plasman en muchas de las obras a pedido o no de los mecenas de turno o del mercado en el que se negociarán, ello es solamente de lo que este contexto, esas corrientes de pensamiento o la política de la época haya calado en el esquema interno del artista, que se exprese y que se lea como tal. Aunque puede ser ese el fin con el que se elabore una pieza, no es el fin lo que le roba su característica de arte, sino la comunicación intrínseca entre artista y observador.

Ahora, desde esta perspectiva personal, lo que hace esa interpretación del arte como medio de propaganda, manipulación de masas o adoctrinamiento, no es robarle significado al arte, sino percibir como arte medios de comunicación que no lo son.

Creo que en este aspecto, esa idea se vale de la ignorancia del espectador, para convencerle que esta ante obras de arte que en realidad no lo son y que como tales no van a permitir ese intercambio interno de dos realidades que se comunican sutilmente y a distancia, sino que será una fuente de información más. Es cierto que como fuente de información puede ser cuestionada, calificada y puesta en contexto, pero desgraciadamente mantiene a quienes tienen acceso a ella en un nivel de sensibilidad e interrelación inferior a la trascendencia del arte.

Las sociedades necesitan del arte para permitir a las personas que las conforman tener acceso a otros medios que les sirvan cómo herramientas para entrar en contacto con este núcleo profundo y trascendente de la persona, que va más allá de la funcionalidad y la reactividad propia de nuestro desarrollo evolutivo, que además permite a cada uno de estos seres humanos en ella, un conocimiento de todos los recursos propios que esperan en lo recóndito de su propio ser, a  descubrirse, utilizarse y potencializarse en ese camino de alcanzar la mejor versión de cada uno de ellos y como consecuencia de los entornos en los que se desempeñan y a los que influyen.

El arte no lo determina solamente el artista, sus financistas, sus compradores o el público... Pienso que si necesitamos nombrar algo que califique como tal al arte, podemos encontrar en los sentimientos y en las emociones que interactúan ante la presencia de una obra de arte, los mejores lineamientos para catalogarle y promocionarle cómo tal.  Es en este contexto que la sensibilidad de los medios para exponer y dar a conocer la obra de un artista tienen también gran importancia, así como la trayectoria del entorno en el que se desarrolla el autor y los efectos que en ese contexto pueda desencadenar la obra de arte. Seamos pues, espectadores sensibles y vulnerables, busquemos el arte que nos toque y nos comunique, pero más allá de eso, que nos lleve en el camino de conocernos a nosotros mismos, desde la distancia de la percepción de la obra del otro, trascendiéndonos...

El año que me deja con menos y con más: 2016

Este fue un año diferente a los anteriores, cuando hago el recuento puedo ver que fue un año triste, de esa tristeza profunda pero que se justifica en cada momento, de esa que se llora y que se entiende, que se desahoga y se lleva a todas partes y cuando parece que se ha ido disipando, regresa fuerte y con ánimos de torturarme!
Fue un año de pérdidas difíciles de entender, que trajeron sentimientos a flor de piel y que de una u otra manera cambiaron la vida de personas muy importantes...
Fue un año de crecimiento personal, definitivamente no tenía la riqueza de este año desde mi adolescencia, tal vez... Descubrí el agua azucarada y definitivamente me tome en serio ese proyecto planteado al terminar el año anterior, fui obligada a sumergir la cara en el agua, sin careta ni regulador, pero tuve chance de observar y descubrir la riqueza que a pesar de lo turbia del agua, reclamaba su espacio y se dejaba entrever! La angustia estuvo presente, mientras aguantaba la respiración, pero me pase el año limpiando el limo y descubrí a compañeros de viaje inigualables, de esos que con una frase y mucho lenguaje corporal dicen lo necesario para sosegar el alma, para descubrir tesoros, para desnudar el núcleo de su riqueza y entendí tanto, que quisiera compartirlo con el mundo, quisiera que todos pudieran ver esas maravillas, pero ha sido difícil sacarlo a luz, así que no se exhibirá tan pronto.
El trabajo ha sido continuo, los cambios han sido muchos, por momentos me he sentido muy sola y he querido regresar en mis propios pasos, pero no todo se ha perdido y esos pequeños vestigios me han motivado constantemente, pero también me han decepcionado por momentos.
Me he desesperado, pero he descubierto que la esperanza siempre estaba latente, me he dado permiso de sentir y todo ha cambiado, mi forma de ver las cosas, a los demás, los sentimientos y las relaciones, aunque otros no lo perciban, yo he podido ver la diferencia en mi. Descubrí que las amistades no siempre son lo que parecen, comprendí que mucho depende de mi, que quienes creía que venían del cielo, tal vez me estaban alejando de él, que un simple comentario puede despertar monstruos dormidos y el secreto es estar atento a cual fue, para que al cantar las notas de cuna al dragón no los volvamos a repetir...
Fue un año de batallas, de luchas, de malas noticias y situaciones confusas, de mas sentimientos que toda mi vida, pero nunca me había sentido tan satisfecha. termino el año llena de sueños, con proyectos personales a medias, pero que nunca pretendí que fuera el calendario quien marcara la meta, así que sigo en ellos, llena de ilusión, deseando un poco más de valentía para trabajar lo que queda pendiente, les pido tolerancia a los que desean resultados inmediatos, pues aunque parezca negligencia de mi parte, estoy segura que no tienen ni idea del esfuerzo que implica, del trabajo que falta y del deseo que yo misma tengo que pronto sean evidentes los resultados!

Un rápido análisis de la teoría que no comer carne salva las selvas del planeta y nos libra del metano de las vacas... 

Pues parece que no

4 Onz de carne molida = 28 g proteina
Una res= 56,250 porciones= 1,575, 000 g proteina
3 o 4 reses por hectarea=5,512,500 g de proteina por hectarea

Se producen 3250 kilos de soya por hectarea
370 g de proteina por 1 kg de soya=1,202,500 g de proteina por hectarea

Necesitamos 4.5841995841995 más hectáreas para sembrar soya y obtener la misma proteina que obtenemos de res. Si se han perdido 7 millones de hectáreas de bosque por la frontera agrícola, serían  32.089397089396 millones si sembrar amos soya (que es el producto vegetal que más proteina tiene, pero no el único que sustituyen los vegetarianos por la carne)
Donde van a sembrar todos sus vegetales los vegetarianos? En nuestras selvas tropicales? O en otro planeta?

Otros dicen que el problema es el metano:
Humano produce entre 1/2 y 3 litros de metano en 24 horas
Una vaca produce entre 3 y 4 litros de metano por dia
Hay un promedio de 85 personas por hectarea

Los humanos producimos 42 litros diarios de metano (los menos pedorros), en donde las vacas producen desde 12 litros (los humanos más pedorros que producirían 255 litros) hasta 16 donde hay más vacas por hectarea...

El escándalo es por los 16 litros de metano de las vacas vs 255 de los humanos que más metano producen (seguramente los que se alimentan con más leguminosas, Brocoli, coliflor, repollo, etc)

El vivir sin vínculos puede confundirse con depresión

Hoy en día la depresión es una de las enfermedades mentales que van en aumento según los datos de la OMS, hay un 18% mas de casos que en la década anterior, lo cual además de ser alarmante por las consecuencias sociales y personales que significan los síntomas de la depresión para quien la padece.

Al mismo tiempo vemos cada vez mas una cultura que, no solo promueve el individualismo, sino que directa e indirectamente lo convierte en el modo normal de desempeñarse: desde el aislamiento que genera la utópica conexión tecnológica, el que viene como consecuencia de una vida en la que las relaciones interpersonales se sacrifican por lograr una línea premeditada de éxitos, hasta el que deliberadamente se promueve en enfoques de automotivación que dan primacía a la independencia y juzgan la dependencia como lastre personal para alcanzar lo mejor de si...

¿Es realmente este el camino? Los estudios científicos que respaldan la teoría del apego, desde los análisis de John Bowlby, los experimentos de Harry Harlow con monitos separados de su madre, la situación extraña de Mary Ainsworth, corroborados posteriormente por Edward Tronick y profundizados empíricamente en el enfoque terapéutico para parejas EFT de Sue Johnson, nos pueden explicar un poco esta relación...

Cuando un niño es separado de su cuidador primario, el estilo de apego que han desarrollado entre ambos, determina la respuesta del niño ante la separación. Cuando su cuidador regresa El Niño puede buscarle desesperadamente y no alejarse, para asegurarse no volver a perderle. También puede que siga jugando, mostrando una aparente indiferencia o distancia, pues fue tan dura la experiencia de la separación que volver a acercarse implica el riesgo de sufrir de nuevo el dolor de separarse. 

Finalmente cuando el apego es seguro, luego de corroborar la presencia de este, El Niño se siente seguro de reanudar su juego, sabiendo que puede aventurarse a alejarse que podrá contar con su presencia o su pronto retorno.

Analicemos ahora esos casos que muestran aparentes depresiones, en las que la apatía por emprender las actividades que en algún momento eran ilusiones y motivaciones para estas personas ahora se perciben como riesgos difíciles de enfrentar o en el mejor de los casos como sin sentidos que no llevan a ninguna perspectiva mejor. Esa visión negativa del mundo, muchas veces se puede deshilar en experiencias pasadas de ilusiones grandes que en ese afán de no depender emocionalmente de nadie, perdieron la razón y el sentido más profundo. 

Existen también situaciones en las que experiencias de sufrimiento tan grandes, en esas relaciones más cercanas, han llevado a la persona a aislarse con el afán de no sufrir de nuevo el dolor de la ruptura, de la traición o el abandono; pero de la mano de esta forma de protegerse viene una soledad árida que alimenta la visión negativa de los demás y del futuro que caracteriza a la depresión. Sin vínculos, la motivación para nuevos proyectos, empieza a limitarse a si mismo y en esta egocéntrica atmósfera, las cualidades autotrascendentes de ser significativo para otros, ahora o como un futuro legado a la sociedad, empiezan a empañarse en riesgos que parecen innecesarios y carentes de sentido.

La otra posibilidad de ver negativas a las demás personas que forman parte de la vida mas intima de una persona aparentemente deprimida, pueden deberse a esa necesidad de no perderle de vista, de no alejarse, por el temor a estar solo o no poder contar con el otro. La visión de si mismos se ve devastada por esta aparente necesidad del otro, que no es viable a la perfección y poco a poco también desgasta la relación, al carecer de la distancia necesaria para ver al otro, no como una extensión de si mismo, sino como una razón de conectarse y acercarse para donar su amor, se pierde esta posibilidad y se desacredita la relación.

Al construir una relación en la que sea posible vincularse de una manera segura, sabiendo que esa persona puede estar disponible, no solo físicamente, sino el poder contar con la sintonía emocional que permite el construir ese vínculo que acerca al otro. También saber que habrá una respuesta, no solo verbal, sino de involucramiento en el que ambos se abren al otro para donarle su intimidad emocional más profunda, pero al mismo tiempo permiten que en la vulnerabilidad que esto implica, el otro pueda estar presente y tomar parte, comprendiendo las necesidades de apego mas primarias del otro.

Es en este relacionarse que permite la seguridad intrínseca, que se vuelve factible el tomar riesgos, enfrentar miedos y salir al mundo, pues se tiene la certeza de contar con esa persona especial a la que se puede regresar a retomar las energías necesarias, con la que se puede contar al necesitar apoyo, aunque este sea solo emocional... Ese saber que hay alguien allí que sabe lo que me duele, por que es esto tan importante para mi o lo que necesito para retomar las fuerzas, incluso si es solo un abrazo fuerte o un oído atento.

La tristeza sin fin que no tiene consuelo del aparentemente deprimido, hace evidente la pérdida de algo tan valioso como el contar con otro ser humano, que fue haciéndose indispensable en nuestra evolución como seres sociales, al sabernos imposibilitados de sobrevivir solos en aquellos ambientes hostiles primitivos. Hoy en día sigue grabado en nuestra memoria emocional y despierta con toda su fuerza ante la desesperación de saber que no hay nadie en este mundo, también hostil a su manera, para que nos calme y nos consuele, cuando todo parezca perdido.

Miradas

En un ejercicio de miradas y frases, descubrí almas, en su momento quise entenderlas, conversarlo hizo que me volviera hacia mí y me perdí… Me lo tome en serio, decidí esforzarme, viendo fotos, buscando miradas; al recordar frases, dejándome sentir el contexto; al revivir circunstancias y al volver a sentir el efecto de las opiniones de otros, aún no recupero el asombro: una mirada dice todo, pero estamos preparados para sus mensajes?

Recordé a personas que se les reclamó por evadir la mirada y en un viaje empático pensé: a quien se le evade una mirada? En qué contexto se evade una mirada? Quien se atreve a reclamar que le evadan la mirada? Me recordó todos esos discursos en los que se considera el evadir la mirada una muestra de inseguridad, claro, pero eso debería preocupar más al que tiene ante sí a un evasor de miradas, pues con una mirada abierta y de aceptación tendría el potencial de sacar lo mejor de cada una de esas personas que preocupadas prefieren protegerse.

Bueno, pero también vale la pena ser claros y tener en mente, que no podemos esperar que nadie nos cierre las puertas de su mirada o las mantenga abiertas en todo contexto, pues hay tanto en ella (y aquí vienen las frases), como una sola frase puede cambiar la forma en que vemos. Una persona por muy segura que sea de sí misma, alguna vez necesita evadir una mirada.

En las fotos y recuerdos descubrí sonrisas extensas detrás de miradas tristes, ojos llenos de ilusión por un instante o por una vida por delante, note enrojecerse ojos fuertes, por una sola frase, de sus labios o de los míos, de una canción o de un recuerdo… Dentro de los recuerdos, se me vino a la mente cuando el pediatra me dijo: usted va a ser una excelente mamá, lo sé por la forma en que mira al bebé y cuántas veces he querido tener una foto de ese instante...

He descubierto miradas tiernas y abiertas en personas que parecen frías, he descubierto miedo en personas exitosas y muy capaces, he visto corazones tan maravillosos que deberían lucirse a los cuatro vientos y muchas veces se esconden, y tanto dolor detrás del enojo! El dolor de las miradas que juzgan y el deseo de evadirlas... Y cuando la mirada reveló aquello que nadie esperaba. Vuelvo a las frases y como una de ellas cambia la misma mirada radicalmente. Y cuál de ellas se quedó grabada…

También he percibido odio o intereses sombríos detrás de frases bonitas y he encontrado bondad detrás de lo que parece ser charlatanería, he descubierto tanto que a veces me pregunto: de qué me pierdo cuando evado la mirada? De ese contacto que nos enriquece tanto, de descubrir la humanidad y el potencial de cada uno, para bien o para mal… Pero definitivamente para descubrir lo que es real, lo que hay… cuantas veces una comunicación escrita o una llamada por teléfono nos roba el mensaje de esa mirada. Y luego lo que vemos en la mirada no lo vimos en las conversaciones que no fueron cara a cara y dijeron tanto que no era necesaria tanta palabra, tanto tiempo perdido.

Ahora puedo tomarme mi tiempo y volver a mí, verme al espejo y entrar en contacto con lo que hay detrás de esa mirada, enriquecerme más, sabiendo porqué me he protegido a veces, ver las miradas que abruman, asustan o calman; esas miradas que calman... Que bello es descubrir la propia mirada.

metas y propositos?

Los temas que giraban acerca del nuevo año, de como las personas se ponen metas y objetivos, de como al finalizar un año hacen este recuento de qué cumplieron, qué lograron y qué harán a partir de ahora, donde yo comentaba de cómo concibo la vida mas lineal y me cuesta basarme en estas pausas (que en realidad no tiene, pero para mi pueden ser tan evidentes que hasta se vuelve irónico) y así determinar objetivos... Luego me cuestionaron ese concepto con la idea que estos ciclos se utilizan como referencia para poner en perspectiva las metas y los logros, solo entonces, entendí tantas cosas...
Llegue al punto de comprender algunas lecciones de vida que he intentado transmitir a mis hijos: hay que aprovechar las oportunidades cuando se presentan, sí, cuando las cosas se dan, cuando las circunstancias nos permiten realizar aquellos sueños que tenemos en mente, sean parte de nuestras metas o no, cuando todo parece alinearse para que esa idea que ha resonado en nuestra mente se vuelva realidad, es el momento de emprenderla! 
Pero luego descubrí algo aún más profundo, ojalá más útil, pero definitivamente sabía que estaba llegando al fondo de algo, sentí como tocaba el núcleo de una forma de vida y de una de esas convicciones que se defienden con la historia (especialmente si dan lugar a discusiones, aunque sean conmigo misma): una forma de afrontamiento que me ha permitido ir más allá de las limitantes personales, que me ha ahorrado frustraciones innecesarias y me ha permitido "vivir" por así decirlo, cuando las apuestas estaban en contra y cuando las circunstancias no eran compatibles con ponerme metas para ese año siguiente que puede percibirse difuso y hasta irreal. Pero que en el día a día, necesitaba seguir funcionando y tener un trasfondo... 
Ahora entiendo un poco la dificultad para encontrar un sentido y detectar sus huellas, pude comprender que tiene que haberlo, pero está sumergido y mi hidrofobia no me ha permitido descubrir ni siquiera los vestigios palpables, aunque eso no signifique que las pistas que no requieran bucear para encontrarlo, esas que salen flotando a la superficie cuando las mareas cambian o se reflejan en el fondo cuando las aguas se ponen cristalinas y se despeja el limo que enturbia el lecho, no puedan irme guiando; ahora comprendo el papel de aquel instructor que intento enseñarme a bucear y ante mi negativa sigue buscando la forma de llevarme a encontrarlas sin poner los pies en el agua...
Aun entiendo tan poco, que no se si realmente hay tesoro en ese naufragio o son solo arrecifes maravillosos llenos de la riqueza natural que vive en ellos, pero entender lo de las metas anuales y ponerlo en perspectiva me permite buscar otra forma de ver el paisaje, desde donde puedo y así detectar cuando convergen todas esas características que permitan estudiar lo que en las profundidades yace, usando los recursos que tenga y no deseando los que no he logrado dominar.
Eso hace que sea necesario otro año sin metas, lo cual no quiere decir que no hayan expectativas, ni sueños, es solo que la idea esta en encontrarle mas el gusto, en saborear cada momento y desglosar cada sensación, para descubrir con ellos esos momentos irrepetibles en los que las circunstancias convergen y permiten que pase a ser factible. Ojalá entender el trasfondo lo haga más fácil de disfrutar, le dé sentido y lo vuelva digerible... 
Sólo falta llegar al momento en que, aunque se enturbien las aguas, se tenga una noción clara de lo que se quiere alcanzar y no se cambie tan fácil de rumbo...